世界十大盗贼

(一)世界十大盗贼

盗贼从古至今就一直是一个被人唾弃的身份，在世界历史上，有许多让人为之震惊的盗贼，他们不仅有着聪明的头脑，还身怀绝技，有些甚至被世人成为传奇人物。今天小编就来为大家盘点世界十大盗贼，快来看看吧。

世界十大盗贼：

1、温森佐佩格拉

2、兄弟悍匪

3、比利小子

4、西西里的罗宾汉

5、绿林好汉凯利

6、克劳德杜瓦尔

7、雌雄大盗

8、迪克特尔宾

9、巴彻卡斯迪

10、科尔顿哈里斯摩尔

1、温森佐佩格拉

详细介绍：著名的画像《蒙娜丽莎》曾经被一位叫做温森佐佩格拉的男性盗取，由于卖画的时候被发现，从而入狱，被判6个月的监禁。据称他为了盗取这幅画，在卢浮宫中藏了一整晚，然后将画像藏入到了自己的工作服中。

2、兄弟悍匪

详细介绍：1864年，杰西詹姆斯和哥哥弗兰克在劫持火车之后杀死了车上的22名北方士兵，其中几人还惨遭剥皮，由此两人开始了大逃亡，密苏里州州长州长为了逮捕兄弟两人还发起了重金悬赏。

3、比利小子

详细介绍：比利小子是一个非常具有传奇色彩的罪犯，据称他14岁就成为了孤儿，遍布四方，在其成长的过程中先后杀死了21个人，被捕入狱之后为了越狱还杀死了两名狱警。

4、西西里的罗宾汉

详细介绍：他是一个非常具有传奇色彩的人物，名为萨尔瓦托朱利亚诺，被世人称作强盗之王，意大利最强大的盗贼。他劫富济贫，为人慷慨大方，还曾和政府宣战，但最终被特遣部队击毙，

5、绿林好汉凯利

详细介绍：绿林好汉凯利曾带领着自己的凯利党抢劫银行，号召人民抵抗政府，但因为和警察的枪战而被俘，最终被执绞死，但直至今日，关于凯利电影和音乐作品依旧是层出不穷。

6、克劳德杜瓦尔

详细介绍：克劳德杜瓦尔被称作公路大盗，在许多女性心目中是非常具有魅力的一位盗贼，据称在抢劫一对夫妇的时候，女主人同意与其跳一支舞，他只拿走了他们的一半财产，但最终这位公路大盗被捕之后并执行了绞刑，许多女性为此伤心不已，甚至为了摸到他的尸体大打出手。

7、雌雄大盗

详细介绍：20世纪30年代，美国出现了一对残忍的雌雄大盗，叫做克莱德巴罗和邦妮帕克，如果有人阻挡他们犯罪的道路，两人会将其残忍杀害。1934年被捕入狱之后两人为了越狱还杀害了两名狱警，三个月之后又杀害了两名警官和一名治安官，并绑架了局长，最终被埋伏在附近的警察击毙。

8、迪克特尔宾

详细介绍：迪克特尔宾为英国18世纪时期著名的罪犯，他会恐吓居住在农场中独居女性，除了强盗贵重物品之外，还犯下了强奸和谋杀罪，最终在1739年被抓获，实施了绞刑。

9、巴彻卡斯迪

详细介绍：巴彻卡斯迪对火车莫名钟爱，它从1896年-1900年四年期间，先后抢劫了十多辆火车。关于巴彻卡斯迪的结局有两个版本，有人说他死在了玻利维亚，也有人说它逃亡了阿拉斯加，过上了隐居的生活。

10、科尔顿哈里斯摩尔

详细介绍：哈里斯就是美国著名的赤脚神偷，它曾犯下过100多起抢劫和偷盗罪，由于每次作案都是光脚的而得名。曾偷盗过飞机、轮船、汽车以及现金等等，目前已被抓获。

(二)世界上拍卖最贵的画：男版蒙娜丽莎

说到达芬奇这个世界著名的意大利学着、艺术家，恐怕我们熟悉的就是小学课本上的一篇课文，达芬奇画鸡蛋。说起熟知的作品大概就是《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》了，近期达芬奇有一副画在佳士得拍卖，神秘买家天价拍下，本站带你了解一下详情。

世界上拍卖最贵的画

纽约当地时间16日，此前秋拍备受瞩目的达芬奇《救世主》在佳士得拍出天价，落槌价位4亿美金，含佣金成交价为4.5亿美元，约合人民币29.57亿元。

《救世主》高约66厘米，宽约47厘米，该作品在很长时间内被认为是达芬奇的弟子之作，1958年在伦敦苏富比拍卖时成交价仅为45英镑。2005年，这幅作品出现在一次美国的小型地方性拍卖中，当时也被归类为复制品。直到2010年底，一个由国际专家组成的团队鉴定其为达芬奇真迹，这幅画作的估价因此暴涨。达芬奇目前流传于世的作品不到20件，绝大多数均被博物馆收藏，《救世主》是目前唯一一件也是最后一件私人藏品。

达芬奇这一幅命途多舛的著作，曾被认为是其追随者贝尔纳迪诺卢尼所绘。几经流转，1958年苏富比的库克收藏机构专拍中45英镑售出，而在本次秋季拍卖估价一亿美元。

救世主的坎坷命运

这幅作品创作于约公元1500年，青金色与深红色长袍、棕色长发，基督左手手托水晶球，右手则轻举象征祝福的手势;锁定画面中基督的面部轮廓与五官，边线是模糊渐隐的，这种视觉效果给我们一种错觉：放佛在与画面后的基督进行眼神交流，在文艺复兴时期，基督为拯救世界的救世主，达芬奇将基督这般惟妙惟肖的呈现出来，在当时的艺术价值也是弥足珍贵。

说到达芬奇这幅肖像画中使用的渐隐法，不难和《蒙娜丽莎》联系到了一起。达芬奇所处年代我们称为盛期文艺复兴，而文艺复兴早期其实已经涌现出了非常多的优秀画家，例如马萨乔，波提切利，吉兰达约和油画的改良者凡艾克站在这些艺术家的肩膀上，给达芬奇也行了不少方便。但执着追求空间感的他仍在笔记中哀叹画作永远不可能有镜子中人物那样的立体性。

因为渐隐法更多体现在边线的处理上：你会看到蒙娜丽莎脸部的边线和《救世主》相类似都是模糊的，这样就造成了一个明显的体积向画面深处延伸的空间效果，这便是渐隐法，而之前的绘画对边线的处理被称作硬边线。

《救世主》最早驻录于英国查尔斯一世皇家珍藏 (1600-1649)，并被认为挂在格林威治宫殿的亨利埃塔玛丽亚的私人寝室，后来被查尔斯二世所收藏。1763年由查尔斯哈尔伯特沙菲尔德先生出售，之后亦将白金汉宫出售给当时的英国国王。此后，《救世主》便消失。

直到1900年，由罗伯逊爵士替在李奇蒙道夫蒂宫的库克收藏机构购得此幅作品，但当时这幅画被认为是达芬奇的追随者贝尔纳迪诺卢尼所绘。一直到1958年苏富比的库克收藏机构购专拍，此作品以45 英镑售出。

而后经过六年的研究和调查，世界具有权威性的艺术机构证实了此画作为达芬奇的作品。伦敦国家艺廊于 2011 年在 莱昂纳多达芬奇： 米兰皇家御用画家 展览中戏剧性公开揭幕《救世主》为达芬奇所绘，此举引起了全球媒体的轰动。并且在2013年据《纽约时报》报道，这幅达芬奇的画作在当时以私人洽购的方式，卖出7500多万美元。

背后买家是谁?

佳士得周三在纽约拍卖了《救世主》，但一直没有透露是谁花了4.5亿美元买下这件500年前的作品，该价格创下了世界拍卖纪录。

由于潜在买家群体仅限于亿万富翁和极少数机构，艺术界的一些人正试图将目标缩小到一个地区或一个国家。

前佳士得印象派和现代艺术负责人、艺术顾问托马斯塞杜怀疑买家来自亚洲，理由是竞价一路向上狂飙猛涨，一下从3.7亿美元跳到4亿美元。他认为买家在该领域还是新手，但非常积极，或许是中国的财富新贵。塞杜说：他们是该市场的一股巨大力量，而且他们也准备要大笔投入。

近来亚洲已产生了一些艺术品超级买家。今年5月日本企业家前泽友作斥资1.1亿美元购买了让米切尔巴斯奎特的一幅画作。2015年11月，中国房地产和制药亿万富豪刘益谦以1.7亿美元买下莫迪利亚尼的一幅裸女图，但他否认购买了《救世主》。

还有人猜测买家是海湾地区的一名王室成员或亿万富翁，或许来自对艺术品收藏毫不吝啬的卡塔尔，又或者来自刚开设了卢浮宫博物馆分馆的阿布扎比。

艺术市场记者乔治娜亚当表示推断买家的思路之一是1%-4%规则，即富人不应对任何激情投资投入其净资产4%以上。按照这一逻辑，只有净资产超过110亿美元的富豪才是可能的买家。

能买得起《救世主》的机构也非常少，其中一家便是位于加利福尼亚州的盖蒂博物馆，该博物馆拥有65亿美元的捐赠基金。今年7月该博物馆为早期绘画大师作品支出了估计逾1亿美元。但一位发言人表示盖蒂博物馆不是《救世主》的买家。这位背后买家很神秘，花重金买下了达芬奇的《救世主》但是一直没有公布身份，故我们不得而知。

(三)关于蒙娜丽莎的资料

1、《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。

2、画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。

3、画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。

(四)蒙娜丽莎的资料

1、《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。达·芬奇在人文主义思想影响下，着力表现人的感情。在构图上，达·芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜丽莎就显得更加端庄、稳重。另外，蒙娜丽莎的一双手，柔嫩、精确、丰满，展示了她的温柔，及身份和阶级地位，显示出达·芬奇的精湛画技和他观察自然的敏锐。另外蒙娜丽莎的眉毛因化学反应而不见了，背景曾有蓝天。据考证，蒙娜丽莎的微笑中含有83%的高兴，9%的厌恶，6%的恐惧，2%的愤怒。蒙娜丽莎，这是一个永远探讨不完的问题。自问世至今，将近五百年，后人不知做过多少品评和揣测，留下越来越多的迷局。

2、当今，世上有研究《蒙娜丽莎》的专著数百部，而有近百名学者将此画作为终身课题。时间的推移不会使疑团得到解决，只会随着研究的深入，将更多的疑惑留给后人。人们过分地喜爱她。无止境地探讨她那难以觉察的、转瞬即逝然而亘古不变的微笑，那洞察一切而又包容一切的眼神，那端庄沉稳的姿态，高贵而朴素的装束，以及无懈可击的完美构图。人们惊叹：列奥纳多，惟有列奥纳多，上帝一样的智慧，才能采集那么多美的元素，将众多美好合为一个完美。于是，美、智慧、永恒，三位一体，极致的搭配，再无超越的可能。就这样，蒙娜丽莎带给人们无限美好的遐想，也给人们无限沉重的压力。人们既愿意栖身她的庇荫，吸取滋润的营养；又渴望走出她的阴影，呼吸自由的空气。多少年了，无数醉心绘事的人，都为这一重矛盾所困扰。这是一个神话，它与达·芬奇无关，完全是后人制造的。神话像雪球，随着时间的推移不断滚动，无限膨胀，最终连神话的制造者也被吞没。如今，蒙娜丽莎坐在卢浮宫一处显要的位置，隔着厚厚的防弹玻璃，每天以我们熟知的、神秘而永恒的微笑迎候数以万计的来访者。这些朝圣般的观众心中装着各式疑问，他们渴望通过这一张温柔娴静的脸庞读出答案，然而离开时却将更多的问题带走。问题是五花八门，许多与蒙娜丽莎并无关系。

(五)关于蒙娜丽莎画像的主要内容

《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多达芬奇创作的绘画作品，收藏于法国卢浮宫博物馆。《蒙娜丽莎》 作品，表现了女性的典雅和恬静的典型形象，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。《蒙娜丽莎》代表了文艺复兴时期的美学方向；该作品折射出来的女性的深邃与高尚的思想品质，反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和审美追求。