极具特色的山东戏曲艺术

(一)极具特色的山东戏曲艺术

山东是中国的戏曲大省，山东的戏曲也是丰富多彩，历史悠久。而戏曲文化在山东省得到了很好的保护，山东戏曲也在不断进化中，山东人民通过当地的文化传统，将山东戏曲不断的继承与创新。对于山东戏曲你了解多少呢？本期的山东文化为你带来更多山东戏曲的内容，一起来看看吧。

山东地方戏曲在文化进程中，山东人民创造了许多独特的富有“山东味”的艺术形式。人们从当地的文化传统中吸取营养，并根据时代的风尚不断继承与创新，生产出各种戏剧、说唱、音乐、舞蹈等艺术。人民在艺术活动中娱乐、接受教育、了解历史，并从中获得精神需求的满足。

山东的戏曲艺术历史悠久，丰富多彩，先后曾有几十个种类流行。被中国戏剧界称颂的“南昆、北弋、东柳、西梆”四大古剧，其中的“东柳”就是山东的柳子戏。吕剧是山东具有代表性的地方戏剧，在山东流行极为普遍。吕剧是在民间说唱“山东琴书”的基础上发展起来的。山东琴书产生于鲁西南民间，已有二百多年的历史，它以扬琴伴奏，艺人说唱民间小曲。

山东琴书流行到黄河下游广饶、博兴一带，极为民间所喜爱，扬琴艺人层出不穷。其形式为坐唱，艺人渐渐感到不足以尽情尽意。1900年前后广饶县着名艺人时殿元、谭秉伦、崔兴乐等第一次将山东琴书改作化装表演、上演节目为《王小赶脚》。他们用竹竿、、布扎成驴形，崔兴乐扮二姑娘、身绑道具驴，做乘驴状，时殿元扮作挥鞭赶驴的王小。在坠琴、扬琴、三弦、笛子、板鼓等乐器伴奏下，二人且歌且舞，表演活泼生动，使多年坐唱的琴书顿时活了起来。

“听见旺相(艺人薛金田的绰号)唱，饼子贴在门框了”，足见当地群众痴迷到何种程度。此后，琴书艺人争相效仿，流行地域迅速扩大到惠民、潍坊、烟台地区的三十多个县份。吕剧在建国后定名，经过改革创新，发展迅猛遍布全省，影响所及北至黑龙江、南至江苏、西至新疆，均建有吕剧艺术表演团体，成为富有生命力的年轻剧种。吕剧曲调虽少，但富于变化，唱词通俗易懂，唱腔朴实无华、优美流丽，娓娓动听，而且，在民间有着深刻的群众基础。

吕剧传统剧目多取材于民间传说故事，反映下层人民普通的日常生活，内容表现家庭伦理、风土人情、恋爱婚姻、儿女情长，经过历代艺人的千锤百炼，大部分戏故事性强，情节细致生动，群众语汇丰富，表演朴实自然，没有严格的程式规范，比较生活化。由于吕剧运用齐鲁乡音表现民间生活、民俗民情，充满人民的感情和生活气息，故为广大群众喜闻乐见。它的一些优秀剧目，如《李二嫂改嫁》、《姊妹易嫁》、《两垄地》、《逼婚记》、《小借年》等，相继被搬上银幕，流传塞北江南，远播港澳地区，饮誉华夏。

建国前演出化装扬琴的班社主要有时殿元等人的共和班、博兴杨长兴的顺和班、黄文徵的黄家班、张传海的庆和班等。建国后政府文艺部门倡导和扶持地方戏曲，吕剧得到了很大的发展。成立了山东省吕剧团、济南市吕剧团、惠民地区吕剧团。研究、创新吕剧艺术，上演的许多传统吕剧都被拍成电影，从而扩大了影响，推动了吕剧的繁荣，仅山东就有29个专业吕剧团，新疆、黑龙江、吉林、辽宁、江苏也都成立了专业吕剧团。经过了文化的大革命的后，80年代吕剧又重新繁荣起来。

早期着名演员有时殿元(1863－1948年)，时克远(1902－1980年)、李同庆(1911－1972年)等。50年代以后出现的着名女演员郎咸芬，在现代吕剧中创造了许多成功的艺术形象，《李二嫂改嫁》中的李二嫂、《丰收之后》中的赵五婶都给人留下深刻印象。她唱腔淳厚、表演朴实，很受观众欢迎。同期的着名女演员还有林建华，王俊英等。

(二)极具特色的曲种：广西大鼓

在意蕴深厚的桂林文化中，有一极具特色的曲种深受大众欢迎，那就是桂林大鼓，又名为广西大鼓。大鼓是从古至今都深受各族人民自爱的乐器，在重要场合总会看到它的身影，但是因地域差异、使用对象的不同造成不同的外观。那么，广西大鼓是怎样的，又有怎样的特色呢？

古往今来，大鼓一直成为各族人民喜爱的民间乐器。因流行地域、使用对象的不同而形制也有区别。多用于报时、祭祀、宫廷仪仗、军事、宗教、器乐、舞蹈、戏曲、婚丧、节日和民间娱乐等场合中。

鼓曲类鼓词分类曲种，原名桂林大鼓，形成于1962年。讲究架子功，表演潇洒利落，刚柔有致。长于演唱“武段子”。基本曲调由旧时乞丐所唱“千家赞”演变而来，又从“桂林弹词”等曲种音乐吸取精华，逐步形成有独特风格、联曲与板式变化相结合的综合曲体。其中无板眼节奏的讲唱韵白曲调，似唱非唱，似讲非讲，讲唱结合，浑然一体，很有韵味，极富特色。

表演特点：基本曲调由旧时乞丐所唱“千家赞”演变而来，又从“桂林弹词”等曲种音乐吸取精华，逐步形成有独特风格、联曲与板式变化相结合的综合曲体。其中无板眼节奏的讲唱韵白曲调，似唱非唱，似讲非讲，讲唱结合，浑然一体，很有韵味，极富特色。伴奏乐器，以大三弦为主，配以琵琶、中胡等，技法借鉴于京韵大鼓，曾试验使用过梆子与脆鼓，现在则由演员自行掌握的鼓和云板所取代。

有影响的创作曲目是《特别慰问品》、《太平军将军桥大捷》《好庭长》、《雷锋语录》、《西沙之战》等。

(三)极具特色的京族哈节文化

每个民族都有属于他们自己的节日和民俗，在京族，最具代表性的民俗风情就是每年一度的哈节了。在节日中，京族人民通宵达旦，歌舞不息。京族的哈节是京族文化的集中体现，是我国民族文化的重要组成部分，让我们一起来了解一下吧。

历史起源

哈节是为了纪念海神公的诞生。京族人以海洋渔业生产为主，信奉海神。每年都要到海边把海神迎回哈亭敬奉，祈求人畜兴旺，五谷丰登。

“哈”是京语译音，含有“歌”、“请神听歌”的意思。关于哈节有不少民间传说。目前在广西京族三岛广为流传的传说是：传说四、五百年前，北部湾岸边的白龙岭下，有一条巨大的蜈蚣精，在此吃人翻船，兴风作浪。

一日有位神仙化作乞丐，搭船过海，船驶到蜈蚣精洞口，当船主要把乞丐推下海时，神仙把事先煨得滚烫的大南瓜塞进蜈蚣精口里，蜈蚣精吞下大南瓜，烫得直打滚，尸断三截，随波逐流成为万尾、巫头、山心“京族三岛”，头部漂流至越南成为氵万柱岛，附近居民才得以安居乐业。于是京族人把大仙尊奉为“镇海大王”，立庙祀之，每年都到海边迎接“镇海大王”来享祭，这就成了一年一度的哈节。

主要活动

哈节前，京族人家家户户打扫门亭，里里外外布置一新，哈节那天，全村男女老少穿着节日盛装，聚集在哈亭内外，举行迎神、祭祖和“唱哈”等活动，非常热闹。

各村的哈亭是节日活动的中心。哈亭选用上等木料，有独特的民族形式，其建筑形式古朴、美观、繁简各异。屋顶的屋脊正中塑有双龙戏珠的吉庆形象装饰，哈亭内分左、右偏殿和正殿。正殿设有京家人信奉的诸神神座，殿内的柱子上都雕写着具有民族习俗特色的楹联或诗词。

较大型的哈亭内，祭祀场地两侧设有阶梯形的宾客坐席，这是专供村里辈份最高、为修建此哈亭和筹办哈节捐资捐物者所设立的。座次的顺序，也是以贡献功绩的大小从高到低论定。

京族哈节活动由祭祖、乡饮、社交、娱乐等内容组成。节日活动历时三至五天，通宵达旦，歌舞不息。周围各族群众亦来共同欢庆。整个节日活动过程，大体分为以下四个部分。

1.迎神

在“唱哈”前一天，集队举旗擎伞抬着神座到海边，遥遥迎神，把神迎进哈亭。把所养的“象”（其实就是猪）赶到哈亭绕行三周。然后留到半夜杀掉，由主持“哈节”活动的头人组织参加“哈节”乡饮，听哈的人（即有资格入席的人按先后次序登记在本子上，每年轮到排在最前的一定人数，为“哈头”筹办祭品。）各养一头大猪，养时要把猪洗得白白净净，不得弄脏，也不能咒骂，称为“养象”。到了节日，看哪个养的猪最大就选他的，这头猪用以祭神之后，只分八斤猪肉分给众人吃，其余的由“养象”户自行支配。

2.祭神

祭神的具体时间为节日的当天下午三点钟左右。祭祀仪式开始后，首先由主祭者带领人们迎接来自海上、天宫各位神灵、祖先进入神位，读祭文，紧接着是向诸神敬酒和献礼。在祭祀之后进行娱神的过程中，表演内容不但穿插了人们喜闻乐见、反映生活情趣的古诗词演唱、历史故事说唱等，还要唱“进香歌”、跳“进香舞”、“进酒舞”、“天灯舞”等。

3.入席听哈

祭神毕，入席饮宴与听哈，称为“坐蒙”（又称“哈宴”），每席六至八人。酒肴除少数由“哈头”供应外，大部分由各家自备，每餐由入席人轮流出菜，且边吃边听“哈妹”唱歌。妇女只是捧菜上桌，不能入席坐。妇女、儿童均在“哈亭”外边听歌。“唱哈”是“哈节”的主要活动项目，“唱哈”的主要角色有三人，即一个男子叫做“哈哥”，又称“琴公”，两个女子叫做“哈妹”，又称“桃姑”。

主唱的“哈妹”站在“哈亭”的殿堂中间，手里拿着两块小竹片，一边唱一边摇摆着敲，伴唱的“哈妹”坐在旁边地上，两手敲打竹制的梆子和之。“哈妹”每唱完一句，“哈哥”就依曲调拨奏三弦琴一节。如此一唱一合一伴奏，直到主唱的“哈妹”困倦了，转由另一个“哈妹”出来主唱，“唱哈”要连续进行三天。歌的内容有民间传说、哲理佳话、爱情故事等。

4.送神

“唱哈”完毕就送走了神灵。送神时必须念《送神调》，还要“舞花棍”。送神后整个“哈节”的仪礼便结束了。

哈节期间人们还进行其他活动，不善唱歌的男子们也不甘于让姑娘们专美于前。于是，斗牛、比武、角力竞赛等也随之展开，成为哈节上极富特色的重要节目。

(四)极具特色的南宁语言文化

由于我国各个地方的区域文化不一样，所以所使用的方言也有所不同。我国存在着许多种不能互相通话的语言，所以各地区彼此之间互相不能理解对方的方言也是情有可原。下面就让我们走进南宁文化，了解一下南宁地区极具特色的南宁语言吧。

南宁话，使用范围是南宁市及周边地区，属粤语邕浔片，也是邕浔粤语的代表方言之一。

邕浔粤语与梧州粤语和广州话都比较接近。主要流行于邕州、浔州（桂平市的古称）两岸交通便利的城镇，如南宁市及横县、崇左市、宁明县、桂平市、平南县等县城以及柳州市部分地区。以南宁市为代表点。但是由于自八十年代后大量外来人口的涌入，加上南宁市政府的语言文化政策是削弱地方方言改而推广普通话，南宁市区内南宁话的使用人口大幅度下降，南宁话使用人口锐减到不足三成。

邕浔粤语的代表性口音实际上已迁移到古称“浔州”的桂平市。现在也有相当多人忧虑南宁话事实上已经变成死语。

和南宁粤语的状况相似，存在于南宁市区江南的平话，也同样濒危。

与其他方言濒危的城市不同，南宁市政府至今没有任何官方的挽救承诺和实际措施。相反，南宁市官方通常将南宁市定位为一个“推广普通话先进城市”。在任何公众场合都尽力避免任何方言的出现（包括市区粤语和江南平话）。《雪狼湖》在南宁上演时，仅仅上演国语版本。