传统戏剧：苏州评弹三笑的背景故事

Ⅰ.传统戏剧：苏州评弹三笑的背景故事

许多人都是看着星爷的电影长大的，这些都是我们的年少回忆，小编印象中的第一部电影就是《唐伯虎点秋香》秋香的三笑留情更是勾走了唐伯虎的心。

那么，本期了解苏州评弹《三笑》的背景故事。

风流才子唐伯虎（凌波）在苏州虎丘山游玩，遇到相国夫人带了四个美婢来烧香，其中的秋香（李菁）美艳出众，不禁为之神往，秋香临行前向他一笑、再笑、三笑，使他神魂颠倒。

唐伯虎在苏州一寺院内邂逅华太师府艳婢秋香，惊为天人。虎尾随不舍，状甚疯麻，香三笑留情。虎为亲近佳人伪装穷人，改名康宣，混入太师府当书童，才华深受太师赏识，赐名华安。

香早慕虎名，虎向香表露身份，香不信，更戏弄虎。虎无计可施，幸得好友祝枝山授以妙计。虎谎称山有意聘他作西宾，允他选一婢女为妻。太师为挽留虎，准他在众婢女中选妻。虎得偿所愿，娶得美人，夜潜出相府，与香远走苏州。

该片将美丽的湖光景色、江南戏曲中的杂腔小调（如：紫竹调、茉莉花、银钮丝、吟诗调、知心客、道情调、山歌调、吴江歌等各种曲牌）和充满喜剧色彩的唱词、念白交织一起，使影片高潮迭起，笑声不断，让观众在视觉、听觉上得到美的享受。

向群影片中饰演唐伯虎，表演出色，给人留下深刻印象。向群扮相儒雅俊朗，表演细腻准确，潇洒自如，极富神韵。各种心绪，都被向群刻画得丝丝入扣、入木三分，举手投足帅美飘逸，将“才子的风流”诠释得淋漓尽致。

陈思思在影片中传神地饰演了秋香一角，以其俊美的扮相，潇洒自如的表演获得了观众的喜爱，成就了她电影事业的高峰，成为当时炙手可热的一线明星。陈思思的肢体语言运用得很恰当。因为影片走戏曲路线，她在片中有许多戏曲动作，无论抚琴、甩袖还是俯身下拜，每一个动作都准确到位，一颦一笑成功地传达了人物的内心活动。

Ⅱ.中国传统戏曲的特点

中国传统戏曲的特点是综合性、虚拟性和程式性。

1、综合性：中国戏曲集文学、音乐、美术、说唱、杂技、武术、舞蹈等于一身，而且，它又是时间艺术和空间艺术的综合，同时，中国戏曲又是以唱念做打的综合表演为中心的戏剧形式。

2、虚拟性：虚拟是戏曲反映生活的基本手段。生活是无限的，任何艺术要表现生活的原来样式，所有的艺术都不能不加以变形，只是变形的程度不同罢了。戏曲的变形和生活的原形距离较大，这种变形手法之一就是虚拟。

3、程式性：程式是戏曲反映生活的工具，程式都是直接或间接来源于生活。戏曲程式不仅仅限于表演、身段，但凡从剧本、形式、角色、行当、音乐、唱腔、服装、化妆等各个方面带有规范性的表现性为都可以泛称为程式。

Ⅲ.揭秘：徽剧是什么传统戏剧的前身

徽剧是一种大多流行于安徽省境内的剧种，也是一种非常重要的地方戏曲。如今那么多的地方戏种都是从一些有名的传统戏剧中延展下来的。本期戏曲大全一起了解一下徽剧是什么传统戏剧的前身。

徽剧是一种重要的地方戏曲声腔，主要流行于安徽省境内和江西省婺源县一带。明末清初，乱弹声腔传入安徽，与地方声腔及民间音乐结合，在安庆府的石牌、枞阳、桐城等地形成拨子。乾隆年间，拨子与四平腔脱胎而来的吹腔逐渐融合，形成二簧腔。二黄腔又与湖北西皮形成皮簧合奏，奠定了徽剧的基础。

清初，徽剧盛行于安徽及江浙一带，在南方流布甚广；清中期，风靡全国。清乾隆年间，“三庆”、“春台”、“四喜”、“和春”四大徽班先后进入北京演出，名噪华夏，这就是着名的徽班进京。清道光、咸丰年间，徽剧在北京同湖北汉剧等剧种结合，逐渐演变成京剧。清代后期，京剧兴盛，徽剧艺人多改学新腔，但徽剧在徽州部分地区仍然流行。徽剧是一个包罗万象、五彩缤纷的艺术宝库，是新安文化灿烂篇章的重要一页。

徽调，即徽戏，唱的是二黄调（即西皮二黄，合称二黄，京剧的前身），乃安徽地方戏，它起源于九江、黄州、安庆三地交界，盛行于黄州（今黄冈、黄安），是安庆艺人唱出名的（安庆的高朗亭被誉为“二黄之耆宿”）。

道光年间，安庆、黄州两府杰出的艺术大师：余三胜幼年曾坐科安庆学戏，与程长庚所唱乃同一剧种，只因省界而分“徽、汉”二调。所以，京剧史上的“徽班”是安庆班，不是徽州班；唱的是徽调，不是徽剧。

徽剧是一种重要的汉族地方戏曲，《中国戏曲志》（安徽卷）：“明末清初，徽剧以青阳腔、昆曲及地方俗曲为基础，于安庆石牌、枞阳一带发展而形成。”徽剧是解放后的定名。徽剧的含义并不等于徽戏，它的声腔包括青阳腔、徽戏、徽昆和花腔小调几大部分，以徽戏和青阳腔为主。徽剧是与黄梅戏、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种之一。

清道光至咸丰年间，徽班为适合北京人的口味，逐渐结合北京语音演唱，向京腔衍变。徽剧的二黄调同汉剧的西皮调结合，最终产生京剧。京剧不仅继承了徽剧声腔，而且从剧本、脸谱到舞台表演艺术，乃至伴奏音乐，都秉承了徽剧的传统。因此，有人说“徽剧乃京剧之母。”

Ⅳ.张家界什么戏是传统戏剧

张家界阳戏是传统戏剧。阳戏，是一种流行于中国西南诸省的地方戏剧种。在重庆、湖南、贵州、湖北等省市宽广的农村大地广泛流传。那里居住着汉、土家、苗、侗、白、回、瑶、壮等多个少数民族，残留着大量巴、楚、湘、黔文化的余绪、末韵。

少数民族的灿烂文化和以踩堂戏、傩堂戏为代表的其他地方剧种都给阳戏以特别的艺术滋养。因此，从阳戏的表演中我们可以明显地感觉到流行于西南各省的樵歌、秧歌、炉歌、船歌、傩歌、采茶歌以及其他民族民间歌舞和一些地方戏曲剧种都对阳戏产生的巨大影响。

Ⅴ.中国传统戏剧有哪些

1、京剧：腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。

2、越剧：有“第二国剧”之称，汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成。发源于浙江嵊州，发祥于上海。

3、黄梅戏：是安徽省的主要地方戏曲剧种，表演质朴细致，以真实活泼著称。

4、评剧：评剧有东路、西路之分，而以东路评剧为主。流传于中国的北方。

5、豫剧：在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。起源于河南地区。

6、中国戏曲剧种种类繁多，其它比较著名的戏曲种类有：晋剧、汉剧、昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、河南坠子、湘剧、河北梆子、河南越调、湖南花鼓戏等。